Hace tiempo, cuando escuché esta canción por primera vez, pensé que cuando hicieran el video iba a ser digno de publicarlo en el blog. Cuando finalmente lo veo, confieso que supera todas mis espectativas. Y les juro que lo publico porque me gusta la canción, pero los altistas invitados que aparecen en él hace que no tenga precio.
Dante Spinetta, para los que no lo conocen, es el hijo del flaco Luis Alberto Spinetta. Él no ha tenido problemas a la hora de hacer música separándose del estilo de su papá. Se dio a conocer conjuntamente con Emmanuel Horvilleur con el dúo Illa Kuryaki and The Valderramas, que pegó canciones como ésta y ésta. Al separarse Illya Kuryaki, Dante lanzó varios discos solistas, y el más reciente es Pyramide, de donde sale este sencillo, Pa' tras. Y si bien la canción es grabada con la colaboración del Residente Calle 13, la aparición de éste en el video es, digamos peculiar. Mejor véanlo y no hagamos spoilers.
Pos sí, salen muchos invitados especiales. El principal, Calamaro jugando a la sala de máquinas, apretando botoncitos a placer. Wendy Sulca y La Tigresa del Oriente, derrochando gracia y estilo. Ojalá que Wendy cuando sea grande sea como la Tigresa. Y también aparece el cantante-guitarrista de Catupecu Machu, Fernando Ruiz Díaz, transformándose en el alter ego de Calamaro. Y el Residente sale, aunque sea en espíritu.
Mucha gente se ha quejado del video porque aparecen Wendy y la Tigresa. Ciertamente están apareciendo por todos lados, y están ganando plata por eso. En ese sentido, son más pilas que tú.
Este post tenía dos versiones. Porque había uno con final chucuto, y otro con final feliz... terminé publicando el segundo. Como la mayoría de nuestros fieles seguidores saben, ayer tocaron en el Teatro Teresa Carreño Os Paralamas Do Sucesso, tras trece años de ausencia en el país. La última vez que vinieron a Venezuela fue para un toque en La Carlota, cuando aún se hacían buenos conciertos allí y cuando todavía no se había formado la capa de reguetón que ahora recubre al país.
En el caso del concierto de ayer, fue uno de esos conciertos poco publicitados pero donde sabías que ibas a tener que parir para conseguir las entradas, pues además de ser gratiñán, la voz se iba a correr con rapidez en el ámbito del underground-amante-del-rock-en-español-ochentoso-y-noventoso, es decir, gente mayor de 15 años, casi adultos contemporaneos, pues. En efecto, estos blogueros amateurs que escriben acá se escaparon de sus respectivos trabajos para buscar sus entradas, pero llegaron demasiado tarde y ya había demasiada gente. Además, al mejor estilo de Mr. X estos blogueros también se enteraron que alguna eficiente funcionaria del TTC tomo 200 entradas para disponer de ellas como mejor le diera en gana.
Sin embargo, la camarada Lro emprendió una campaña desestabilizadora para conseguir entradas, como ya seguramente sabrán nuestros más consecuentes seguidores. Dicha campaña estuvo a punto de acarrearle el baneo de por vida en le TTC, y una visita del INDEPABIS al blog. El caso es que tras un gran tocada de teclas y una que otra llamada de intimidación, el camarado Gabo consigió entradas no solamente para los blogeros que estos esto escriben, sino para parte de su staff de secuaces, que se tripearon el concierto de Os Paralamos felices cual perdices. El concierto estuvo sencillamente genial, y el único punto malo es que todos quedamos picados (así que la nueva campaña del blog es #ParalamasParaDiciembre). Para todos aquellos que no pudieron ir, y para los que quieran tripearse a los brasileños de nuevo, acá les dejo la discografía de Os Paralamas en vivo, incluyendo una ñapita junto a Titas, sencillamente bestial.
Espero que esto no les caiga mal a los que no pudieron ir, y que no se lo tomen como un juego de cubiertos para un somalí o un forro de iPhone para un sordo.
Como ya muchos sabrán, Os paralamas do sucesso (me encanta decirlo completo) se presentan esta noche -8 de septiembre- a las 7:30 en el Teatro Teresa Carreño de Caracas, y los que no lo sabía entérense pues.
Claramente vamos a dar una bio de ellos y quien sabe, puede que hasta les pasemos el cassette con su música, y ya mi colega Wobst grito "¡LA PIDO!" -ojo, la nota-. Pero lo que ustedes no saben es que el desenlace del mencionado post va estrechamente vinculado al termino del día de hoy.
Les cuento, las entradas para este concierto son gratuitas y las han estado repartiendo entre la mañana de ayer y la de hoy. Wobst y mi persona somos par de desdichados que no hemos logrado obtenerlas, pese a que estuvimos toda la mañana en una interminable "cola adulto contemporáneo en la que las personas no bajaban de los 25 años" (wobst Ipse dixit)
Por esto amigos míos recurrimos a ustedes leales lectores, (Y sé que existen aunque no se manifiesten, las estadísticas del Los Roadies lo demuestran) para mendigar entraditas que no enriquecen ni empobrecen a nadie. Si, si, sé que el título del post es confuso y pensaron que íbamos a ser nosotros los que regalaríamos los boletos, pero no piensen que es publicidad engañosa, más bien piensen que es lo que esperamos escuchar/leer de ustedes!
Sí nadie nos ayuda tendremos que recurrir a la fuerza para entrar -no queremos eso porque la violencia es mala, y no queremos incitarlos a eso- o quedar tan tristes que no podremos escribir nada de Os Paralamas do Sucesso esta noche. (Sad face)
Estamos esperando sus repuestas, y vamos dense prisa que las horas siguen corriendo!
Yo sé que tenemos
abandonadito el blog pero sucedió una secuencia de eventos que resumiré con
este útil gráfico:
¿Por qué no actualizar el blog?
Por
Lro
Claro
esto justifica únicamente mis motivos, el proceso creativo de Wobst es mucho
más demasiado bastante complejo y las razones de su descuido bloggeríl sólo
pueden asumirse de esta manera:
¿Por qué no actualizar el blog?
Por Wobst
Y ya que, como decía García Márquez, la muerte no llega con la vejez sino con el olvido, me apuro en dejarles este post -que puede ser tomado como unas disculpas por el abandono- adicional a la promesa de prontas notas sobre Marc Ronson, lo nuevo de Justice, y lo que se nos ocurra en el camino para evitar que nos maten con el olvido!
¿Saben cuando traen una canción en la cabeza y por nada se la pueden sacar? -Olviden los chinazos- Pues ya creo que va para un mes desde que tengo esta cancioncita rondandome en la mente y persiste muy bien, así que trame un macabro plan! -Evil laugh-
¿Recuerdan que en El Aro la única forma de no morir luego de ver la grabación maldita era copiandola -siempre incentivando a la piratería- para que así alguien más la viera y se repitiera el círculo? De esta manera Naomi Watts logró salvarse ella y a su hijo, y me dio la idea para librarme de la canción en mi cabeza haciendo que otros la escuchen. Bravo Nahomi!
Pero ya en serio, tanto el video (que es dirigido por Fito Páez) como la canción me agradan bastante, aparte que la letra y la cadencia del tema son un tanto puñal. Posiblemente este es el motivo por el que no la saque del sistema, saben que eso de cortarme las venas y cantar a gritos mientras ahogo las penas en licor es lo mío, y esta canción cumple con los requisitos para hacerlo.
Ya habrán notado que esta banda, Estelares, tiene un tumbao a lo Andrés Calamaro, pero yo ando con cuidado antes de lanzarme de pleno en su música. Me descargue tres discos de ellos, "Extraño Lugar", "Amantes Suicidas", y su último álbum "Una temporada en el amor" de donde se desprende el promocional Trémulas Canciones, y no me encantan completamente. Igual si les interesa la banda les recomiendo que busquen más canciones que hay cosas buenas.
Como todos ustedes saben, amiguitos, recientemente Desorden Público, una de las más grandes y mejores cosas que ha parido este país, cumplió 25 añitos en activo y lo celebra con un calendario bien movidito. El 14 de mayo se lanzaron un concierto con Los Pericos, que también celebraban su cuartico de siglo; el domingo 25 de julio a las 11 a.m. tendrán un concierto en el Teatro Municipal con la Orquesta Sinónica Municipal de Caracas, en algo que promete estar bestial:
Desorden y la Orquesta Sinfónica Municipal de CCS, en el aniversario 443 de Caracas. ¿Lo recuerdan?
Un poquito más tarde, estarán compartiendo tarima con otros pequeños monstruos del ska como la Tokyo Ska Paradise Orchestra, Rude Rich And The High Notes, Dennis Bovell & Open Band, y Moodmakers en el Festival Tokyo Ska Jamboree, en Japón el 7 de agosto. Y además, tienen su nuevo disco en la calle, que por ninguna razón deben pirateárselo: Los Contrarios.
Pero este post era para hablar de otra cosa. Revisando cajas viejas, encontré el ejemplar número 5 de Urbe, el semanario que en aquellos años era otra cosa, y se autodenominaba brújula de esta ciudad. El caso es que en 1995 Desorden celebraba sus diez años y la directora de Urbe, Adriana Lozada, se lanzaba una página de sesudas preguntas en una entrevista a Horacio Blanco en la edición de la semana del 17 al 31 de agosto de 1995, que transcribo a continuación:
Retomando la esencia del Desorden
Intentar cernir a Horacio Blanco de Desorden Público es una tarea casi imposible, ya que ninguno de los dos estaría completo sin el otro. Sin embargo la curiosidad y la terquedad son hábitos difíciles de romper, y por no dejar, intentamos ver cuales son los matices no desordenados que habitan dentro de Horacio.
-¿Cuál es tu posición Religiosa?
- Confundido. Me criaron católico. Estoy bautizado, hice la primera comunión y todo eso.
-¿Crees en Dios?
- A veces sí, a veces no.
- ¿Cómo fue tu crianza?
- Full clase media y muy consentido.
- ¿Y de dónde saliste tú?
- De aquí.
- ¿Y qué es aquí?
- Mira para todos lados.
Esto es un consejo que apasiona a Horacio, quien deja el contrapunteo a un lado para darnos su opinión sobre la situación del país:
- La situación está llena de flancos cojos, hacen falta muchas cosas. Tiende a haber disgregación y distanciamiento sin que exista un objetivo o un sueño en común. Esto parece crearse para mantenernos hiperconsumistas, desligados y descomprendidos. Los chamos sufren de amnesia cultural: no saben de dónde vienen ni hacia dónde van. Yo lo que veo son clases altas de niños paralíticos frente a un Nintendo, y clases bajas de niños paralíticos frente a oportunidades.
- ¿Y qué se puede hacer?
- Es anacrónico pretender fotocopiar posturas. Estamos viviendo un momento que amerita conseguir una nueva identidad, los íconos de la postmodernidad no mejoran nuestra identidad en colectivo. Qué hago yo? Tengo la posibilidad de plantearles ésto a los chamos a través de la televisión, lo que pasó en La Carlota (Aerolight Music Show), entrevistas como ésta... no dejo pasar la oportunidad para aprovechar los medios.
- ¿Y quién te da el derecho a hacer esto?
- El derecho me lo da el compromiso con la historia. Algunos vienen y nos dicen que somos unos ñangaras "de modé", o neoizquierdistas. Pero resulta que con sólo nombrar las cosas ya estás denunciando; es la situación en la cual está el mundo. Desorden no tiene la verdad absoluta. Pero si puede ser un ejemplo a seguir a medida que alcanza sus metas... sin pisar a nadie, porque qué va. Lo que dice Horacio, aunqe no será con las mismas palabras, es en el fondo lo que dice Desorden. Lo irónico es que yo siempre he sido tímido y no me lo creen. El que de carajito ni hablaba por pena ahora habla todo el tiempo. Me enrollo, pero no de psicólogo. Siempre tengo que respirar 3 y 4 veces antes de subirme al escenario de los nervios. El día que ya no me ponga nervioso estaré muerto.
Si hay algo que claramente es primordial en la vida de Horacio es la música. Todas sus actividades giran en torno a ella... y a veces es una causa mayor que lo lleva a batallar consigo mismo.
- ¿De dónde sale esa cuña de los radiadores?
- ¡uff! Eso se puede decir que es una contradicción. Es algo que surgió por necesidad. Para mi es un conflicto. He hecho cosas de las cuales no me siento contento, pero existe la necesidad imperiosa del dinero. Espero no tener que contradecirme de nuevo. La cosa es que yo también hago radio y necesito comprar música, estoy a punto de mudarme solo... pero estoy aprendiendo. Creciendo. Lo que más valoro son las críticas constructivas, más si vienen de los chamos en la calle. Yo hice una vez una cuña por Venezuela donde me engañaron. Supuestamente era para el día de la solidaridad, pero la utilizaron más que un solo día, y resultó siendo para apoyar una cosa distinta a lo que inicialmente me habían dicho. En un foro en Barquisimeto se me acercó un chamo reclamándome la cuña, y te puedo decir que me pegó y aprendí mucho.
- ¿Qué hay de cierto en los rumores de una separación de Desorden?
- Cero. Nada.
- ¿Y de dónde salieron?
- No sé, pregúntaselo a quien te lo dijo.
- ¿Tendrías interés en lanzarte de solista?
- Ninguno. Estoy muy contento con la banda.
- ¿Y siempre tuviste esa voz?
- Sí, sí. Nunca la cambié. Cuando chamo me decían "Baboom" como el de la comiquita, que era un chamito con tremenda voz que abría la boca y gritaba "boom". El otro día escuché una grabación mía de cuando era chamo y era bien extraño porque era la misma voz, diciendo cosa de carajito. Es más, cuando estaba en primaria, me sacaban del coro. De allí que cuando empezó con clases de música, me aterrorizaba entrar a la clase.
- ¿Nunca quisiste ser cantante?
- No, nunca. Cuando comenzó Desorden, probamos un montón de gente, pero si cantaban bien, no eran consecuentes, o sino eran malos. Como yo escribía las canciones, entendía mejor el sentimiento detrás de ellas y comencé a cantar mientras llegara un cantante. Fue pasando el tiempo, dimos conciertos, grabamos el primer disco, y no salí de ese paquete. Pero estoy persuadiendo a los demás para que ocupen mi lugar. De paso ahora está entrando Jennifer, quien tiene una gran voz.
- ¿Y cuál es la aceptación de una voz femenina?
- A algunos no les convence, no les suena a Desorden. A otros les encanta. No vamos a dejar de probar y crecer.
A Desorden le ha tomado 10 años el darse cuenta de que no va a venir un Mesías padrino a entregarles el éxito en bandeja de plata y hacerlos ricos. Esto los ha llevado a sincerarse con la situación y moverse para alcanzar sus metas mientras predican su mensaje de acción y revolución. La primera década de Desorden coincide con la edición de su más reciente disco en Estados Unidos. Eso les permitirá tener un alcance mayor a nivel mundial porque el mercado norteamericano es más accesible que el venezolano. Pero esa no ha sido la única revelación. Cuando comenzaron, no les interesaba ni siquiera tener un disco. Lo que tenían era una posición muy contestataria y política. Aquellos que recuerden temas como Los Políticos Paralíticos, o Las Cucarachas Radioactivas, podrán constatar que el mensaje inicial de Desorden fue pasando a segundo plano mientras experimentaban con diversos estilos musicales. Ahora la cosa es distinta.
- Ha coincidido con los 10 años el boom más grande que ha tenido la banda. Estamos reconciliando las raíces de la postura de cuando teníamos 15 años. Consolidándolas hasta que vuelven a hacerse explícitas las armas. Somos una banda muy crítica, que utiliza la ironía y el humor negro. Estamos fusionando la postura crítica y política con un lenguaje "humorístico latinoamericano", sumado a lo ecléctico del mestizaje musical. De chamos nos sabía a mierda todo. Ahora que estamos más grandecitos y en una ciudad llena de contradicciones abismales, no es el momento de suavisarse (sic). Nos hemos dado cuenta de lo importante que son los medios y la cultura popular. Es importante llevar tu mensaje a todos lados, echarle piernas tú mismo.
En estos momentos Desorden está ensayando diariamente, utilizando esa energía contestataria para crear los temas que conformarán su nuevo disco, el cual contiene canciones en español, inglés y cariña (lengua indígena venezolana). Con canciones que hablan de revolución con ritmo bailable, y de zamuros que se come los sueños muertos colectivos de la postmodernidad, Horacio quisiera que saliera a la venta para carnavales del 96... conciencia para una época bien fiestera.
Muchas cosas han pasado en estos quince años que pudiesen analizarse. Así que comenten!
El video de esta semana es del gran salmón, que decidió divertirse un rato y armar un trabuco al mejor estilo Rat Pack u Ocean's eleven. Para el video de la canción Tres Marías, incluido en su disco Calamaro on the rock, reunió un conjunto de personajes, algunos conocidos por estos lares y otros solamente por los argentinófilos: Aníbal Fernández, el jefe del gabinete del gobierno argentino (imaginense a Aristóbulo o a Nicolás Maduro en un video);Dante SpinettayEmmanuel Horvilleur (en una especie de reunión de Illya Kuryaki); l@s muchach@s de Miranda! en pleno;Pablo Lescano, el cantante y tecladista de la agrupación de cumbia villera Damas Gratis (con un teclado que se ha convertido en uno de mis indispensables: lo necesito!); Mario Vaquerizo -de Nancys Rubias- y Alaska; el filósofo-cantautor-psicólogo-escritor-profeta Zambayonny; Vicentico, que comparte crédito en el canto; y la mejor, la hija de Calamaro queriendo meterle a las letras también.
Ahora dos palabritas sobre la letra y la música. Algunos científicos modernos opinan que se trata sobre el dormilón Cerati. Y en cuanto a la música, muchos tarados - sobretodo en la Argentina - han criticado a Calamaro por meterle a la cumbia, y por invitar a un "negro berreta" como Pablo Lescano. Menos mal que a Calamaro le importa un huevo lo que digan los clasistas criticones. ¡Bien por El Salmón!
Por lo general este video no deja indiferente a nadie. O se piensa que es un sacrilegio, o se opina que no hay rollo con versionar. Pero véanlo y opinen:
En estos tiempos de panconchisización, todo el mundo dice -orgullosamente- que escucha de todo. Y también en estos tiempos, donde la mitad de la gente consume música y la descarta simplemente porque ya no está de moda, viene un tipo como Jorge Celedón y se lanza con este homenaje a Cerati. ¿Qué tal les parece? ¿Un justo homenaje, a la medida de las capacidades del homenajeador, o un sacrilegio y merece arder en la 16º paila del infierno, la reservada a los que aporrean la música? ¿Le faltó un "ay, hombe!!" al final?
En cuanto a los animadores del programa ese de la tv colombiana, no se si reír o llorar al comprobar que son tan maletas como los de acá, los que hacen programas de "variedades." El tipo sencillamente no tiene la más mínima puta idea de que están hablando.
Yo apenas lo vi hoy, pero la cosa está tan genial que google acepto dejarlo un día más.
Este logo fue colocado el día de ayer 09 de junio, en homenaje al guitarrista de jazz Lester William Polsfuss, conocido como Les Paul,por el aniversario número 96 su nacimiento.
Yo tengo todo el día jugando con esta guitarrita, y seguramente los índices de procrastinación laboral se incrementarán al máximo. Es más, me atrevo a decir que las consecuencias económicas serán peores que cuando google conmemoró los 30 años de Pac-Man.
Para incentivar esta pérdida masiva de tiempo y recursos, les dejo un artículo que monto alguien muy ocioso con varias canciones populares para tocar en el doodle de google -que chistoso suena- denle aquí.
Bueno y yo haré lo propio, pasándole una canción de la banda que fue motivo de debate en nuestro post inaugural.
AC/DC – hard is a rock
678765576 65 76 678765576
Para tocar con el teclado denle al botón de debajo de “recording” -no les estoy diciendo bruticos, pero uno nunca sabe- además así pueden grabar el desastre que estén tocando… ya les linkeare el mío!
Amiguitos cierto que estuvimos algo perdidos, pero Los Roadies andamos de gira, y ni modo el laboro consume nuestro tiempo. Pero total aquí les viene el video de la semana.
Sin alargarlo mucho chicuelos porque la gira no ha parado, les dejo mi recomendación, aunque me parece que hoy no me tocaba a mi… bah que importa…
De Audio Bullys, les coloco lo que parece publicidad de calzado y me tiene con ganas de salir a comprar unos sneakers pero mejor me como un snickers -Ba Dum Tss-
Only man Audio Bullys
Y la ñapa pues por el olvido de los días pasados, un remix de Nancy Sinatra sólo porque nos gustan los Sinatras.
Bueno ya que nos han criticado de andar muy anglo comentando puro wachi wachi -como sólo un viejo puede decir-y más específicamente pidieron tango, yo pensé en… No te va a gustar… yo creo que puede gustar… No te va a gustar… pero sigue leyendo que si te va a gustar no te va a gustar o_O
Hey calma! No estoy hablando como Gollum, permitan que me explique mejor…
Ya que pidieron algo distinto, pensé en banda uruguaya formada en 1994 llamada No Te Va a Gustar - Ya entienden, no? - Y como suele pasar con las buenas bandas sudamericanas que no se encasillan en un solo género musical, estos chicuelos experimentan con ritmos como rock, reggae, ska, salsa, murga y bueno simplemente música nene!
En el 2010 sacaron su sexto álbum Por lo menos hoy, y aunque no es de unos de los sencillos promocionales, anda sonando en las radios, bueno por lo menos en las venezolanas… caraqueñas… ay bueno en la emisora que yo escucho todas las mañanas anda sonando la canción de este disco, Chau. Chequéenla ahí que esta buena, además el video es tierno >.<
Bah pero a eso no venía.
Quería recomendar la canción no. 6 del disco Aunque cueste ver el sol, y va especialmente para ti que te decís de oídos cortos -Wobst no acepto chalequeos, los roadies tienen sentimientos también- No es exactamente un tango pero tiene su toque y, aunque obviamente la letra es pensada en la bandera uruguaya, se aplica a tu sentir argentino por ser de espíritu cordobés y a nuestro pedazo de vida dejado en Buenos Aires… aquí tenés culiao…
Hoy vamos a hablar sobre Los Campesinos!, una banda formada en Gales, aunque ninguno de ellos es galés. Son ocho chamos que se conocieron en la universidad de Cardiff (con Los Roadies también aprendes geografía, Cardiff es la capital de Gales, que a su vez queda en el Reino Unido) y que decidieron agruparse para tocar un indie pop-rock bastante desenfadado y fiestero, bastante easy listening. Al estilo de Los Ramones, decidieron apellidarse Campesinos!, así que tenemos a Ellen Campesinos!, Gareth Campesinos!, Harriet Campesinos!, Neil Campesinos!, Tom Campesinos!, Kim Campesinos!, Rob 'Sparky Deathcap' Campesinos! y Jason Campesinos!
En 2007 lanzan un EP llamado Sticking Fingers Into Sockets, que contiene la canción que colocaremos más abajo, You, Me, Dancing!. Más tarde, a principios de 2008, publican su álbum debut, Hold on Now, Youngster... siendo recibidos más o menos por la crítica, y a finales de año sacan al mercado el disco We Are Beautiful, We Are Doomed, escogiendo ese nombre aún sin conocerme. A mediados de 2009 se embarcan en su primera gira sudamericana, tocando en Venezuela en uno de esos eventos-de-veinte-minutos-por-banda, un Diablitos Experience en la plaza Alfredo Sadel. Yo no los ví, ni siquiera sabía que existían. Si Los Campesinos! se hacen famosos algún día, probablemente diré que los conozco desde que se reunieron en Cardiff... Y lo más reciente que sabemos de ellos es la salida de otro disco nuevo, Romance is Boring, en febrero de este año.
Cuando pasaron por Venezuela no les dio chance de agarrar colorcito.
El video de esta semana, como decía más arriba, es uno de sus primeros sencillos, You, Me Dancing!. Es continuación del video de la canción We Throw Parties, You Throw Knives, pero eso sería tema para el video de la semana que viene.
En estos años es raro que una banda medio pop se aventure a hacer una canción de seis minutos, pero en este caso funciona excelentemente como sencillo. El estribillo "si existe una cosa que jamás podría confesar es que no sé bailar ni cantar" es una de esas cosas que todo roadie piensa, pero jamás dice.
Vamos a estar claros: la música cristiana es una porquería. Me disculpan los cristianos que por casualidad pasen por acá (no creo que ninguno haya llegado acá intencionalmente), pero hay que reconocerlo. El pop cristiano es pavosísimo, y el rock... es un insulto para el rock.
Sáciame Señor
Necesito de tu Amor
Pues todo mi interior
necesita de tu toque hoy, Señor
Letras como esa no son alabanzas ni que nada, sino un chinazo gigante, independientemente de la religión que profeses.
Pero Cesare Bonizzi, ese es otro caso. Este tipo es un monje capuchino, de la Orden de los Hermanos Menores Capuchinos, para ser exactos. Y para evitar cualquier ambiguedad, los capuchinos no inventaron el café capuchino, ni crían monos capuchinos. Son estos monjes que una que otra vez vemos por ahí, vestidos de marrón con un cinturón de cuerda a la cintura, y con unas barbas al mejor estilo ZZ Top. En todo caso, una fresca tarde de 1990, el sacerdote Cesare Bonizzi, - en ese entonces de 44 años - se encontraba cerca de un barullo de gente vestida de negro, con botas punta'e metal y pelos largos. Al acercarse al gentío, descubrió que era un concierto de Metallica y resultó cautivado por el sonido desde ese entonces.
La cosa es que no se conformó con escuchar Metallica, Iron Maiden y Megadeth, sino que decidió formar su propia banda, Fratello Metallo (Hermano Metal), en donde ha tocado en varios festivales en Italia, su terruño natal. Incluso estuvo tres veces en el Gods of Metal, el festival más grande de metal en Italia, al lado de monstruos como Judas Priest, Ozzie y Slayer. Y según Santa Wikipedia tiene once discos en su haber, todos pagados probablemente con lo que desembolsillas en la misa dominical. ¡Reconoce que es lo mejor en que has invertido esa plata!
El fraile Bonizzi considera que "el metal, el heavy metal, es como la quintaesencia de la energía musical." Y si escuchamos sus letras, evidentemente transmiten mensajes llenos de valores cristianos, pero de una manera mucho más cool y menos repetitiva que la música cristiana más comercial.
Como muestra gratis, para que le echen un ojo, escuchen el último disco de Fratello Metallo, Misteri.
P.D.: Si, hay intenciones de trolear.
ACTUALIZADO: El pobre fraile Bonizzi se vio atacado por la fama y el diablo que sembró conflictos en Fratello Metallo y su management, obligando a disolver la banda. Realizó una gira de despedida, donde se cortó el pelo como símbolo de salida del mundo del metal:
Fratello Metallo ha muerto, ahora es Frate Cesare, Predicantore. Y se dedica a la música académica.
¿Cuántos de ustedes (ustedes 4 personitas que nos siguen) no habrán escuchado eso de niños para volverse locos y querer romper algo? Y supongo que uno que otro nerd deseaba ser tan cool como los Beastie Boys –¡pero qué tipos con tanta onda!- Seguro otros se quedaban horas pegados en Bravo tv (cuando existía) o en Mtv (cuando pasaban música) esperando ver el video de Sabotage, ¿y es qué a quien no le gustaba jugar policía y ladrón? Claro, nosotros no contábamos con los mostachos falsos pero ni modo…
La cosa es que el 3 de mayo por fin salió a la venta su nuevo disco Hot Sauce Committee Pt. 2, luego de postergar la grabación por más de un año, debido a que “MCA” Adam Yauch, debió ser operado para extirpar un tumor en sus glándulas salivales, con lo que todos sus seguidores dijeron WTF!?
Igual esta sólo fue la venta oficial ya que, como se viene acostumbrando ahora, el contenido del disco se filtro casualmente en internet antes de la fecha pautada, obligando a los Beastie Boys a subir el 25 de abril de este año, el álbum completo en su página oficial. La venta está dispuesta en unos combitos interesantones que pueden incluir la descarga digital, franelas, el disco en vinil, y que se yo chequeen y ya.
Aquí les lanzo el trailer del cortometraje Fight for your right revisited que antecede al álbum como parte promocional del mismo
Les recomiendo que vean el video del sencillo promocional Make some noisepara que entiendan ese trailer, y si encuentran el cortometraje completo mucho mejor para que me lo pasen!
¿Saben algo curioso? Mientras escribo este post escucho el álbum completo Hot Sauce Committee Pt. 2 para saber que tal esta. Me encuentro pensando en lo increíblemente atemporales que son los Beastie Boys, las canciones tienen toda la esencia de los discos anteriores, es prácticamente el sonido de los 80’s pero aun así es totalmente válido tres décadas luego.
Y es aquí que noto, ¿Cómo es que tengo el disco entero? ¿?¿? o_O ¿?¿? ¿Será que soy una pirata sonámbula? ¿Deberé compartir este álbum que milagrosamente llego a mis manos con los seguidores del blog?
Este caballero mezcló algunas canciones del soundtrack de Inception (El Origen, en versión local) con el temazo Derezzed, de la banda sonora de Tron Legacy (Tron 2, en criollo), que compuso Daft Punk para ganarse unos realitos. Juzguen ustedes mismos.
Pos si, es el mismo científico músico loco detrás de Pomplamoose. Estos chavaletes - que trabajan regularmente por Youtube y venden sus canciones por Itunes - hacen música en el formato de videosongs, que ellos mismos definen con los siguientes parámetros:
Lo que ves es lo que oyes (no hay lip-sinc, ni sincronización entre video e instrumentos)
Si lo oyes, en algún momento lo verás (no hay instrumentos ocultos, ni edición de sonidos).
Pues sí, un nuevo día comienza y dejo atrás una semana buuuu. Pero al mal tiempo buena cara y buena música, por supuesto, así que les vengo con el Video de la Semana.
La recomendación audiovisual en cuestión, pertenece al grupo The Piercesconformado las hermanas Catherine y Allison Pierce.
Esta guapitas niñas con su onda retro 60’tosa y un estilo folk rock, iniciaron en el año 2000 con su disco homónimo The Pierces, para luego sacar al mercado tres discos y dos EP, hasta la fecha.
El 30 de mayo de este año saldrá a la venta su cuarto álbum You & I, el cual pueden ordenar -siempre que cuenten con su cupo cadivi o vivan en un país sin control de cambio- por su página oficial.
De este disco se desprende el sencillo promocional y el video de esta semana Glorious.
Glorious
The Pierces
Imposible ver este video sin pensar en las chicas de ABBA por la apariencia y estilo, así como imposible es escuchar la música sin recordar las voces de las muchachas de The Mamas & The Papas.
En fin, les recomiendo no quedarse sólo con esta canción ya que realmente es un buen grupo de niñas muy lindas además que es bueno escuchar música nueva que no suene a Lady Gaga o a algún regetonero, so there you go!
Hace algunos añitos, cuando era (más) chamo y MTV todavía pasaba música, vi un video de una agrupación de música electrónica, algo minimalista, llamada Olive. Me pareció buena la cosa, que creaban una buena atmósfera, tirando al trip-hop y que la voz de la cantante, Ruth-Ann Boyle, era bastante interesante.
Olive - You're not alone - Extra Virgin
Algunos años después, en la era donde todavía era interesante y posible entrar a una tienda de discos a curiosear, conseguí su primer cd, Extra Virgin (Olive, Extra Virgin... que astutos) y pude escuchar algunas canciones interesantongas, aparte de los sencillos.
Olive - I don't think so - Extra Virgin
Lo gracioso es que en mi búsqueda de tener cinco mil discos pirateados, y revisando en wikipedia el artículo de la agrupación, para ver si tenían otros discos, veo una afirmación como esta:
"Durante la gira de Trickle (su segundo disco) en USA, la banda sugirió que el 60-70% de su audiencia en esa época era homosexual. Esto fue dicho al final del último concierto tocado en el orgullo gay de San Francisco."
Coño! ¿Como que los tipos son íconos de la comunidad gay? No es que la música de Olive sea la más macha del mundo. Claro que esas letras son claramente mariconas, no se puede contradecir eso, pero ahora pareciera que TODA la música electrónica es reino de los gays. Y si bien yo no tengo problemas con los homos - cada quien hace de su rábano un florero - lo que más me jode es que mi novia me diga pato cada vez que escucho música electrónica, como Groove Armada o Dirty Vegas:
Groove Armada – Paper Romance
Dirty Vegas – Days go by
Voy a tener que optar por escuchar estas cosas caleta, cambiándole las carátulas a los discos por unas de Sepultura. Y si mi novia se entera, me va a decir que salga del closet. ¿Qué viene ahora? Faltaría que, debajo de los cascos, los tipos de Daft Punk sean tremendos trolazos (aunque con esos nombres, Thomas Bangalter y Guy-Manuel de Homem-Christo, ahora que lo pienso, no me sorprendería).
